這部亞馬遜和 BBC Worldwide 聯(lián)合制作的復古時(shí)裝劇《巴黎時(shí)裝》（又名《時(shí)尚大亨》）是一部誠意之作，只有三個(gè)字可以形容：美！翻！了！

論劇情，相對其他 Drama 類(lèi)電視劇較為松散，但單憑精良的制作和對時(shí)裝歷史的重現這兩點(diǎn)，已經(jīng)可以將其納入 2016 的必看清單了。

故事背景放在 1947 年的法國，法國政府希望通過(guò)振興時(shí)裝高訂產(chǎn)業(yè)來(lái)對抗美國經(jīng)濟的崛起壓力，通過(guò)暗中扶持新興且有極高潛力的 Paul Sabine Couture （PS 高定時(shí)裝屋）企圖重新獲得時(shí)裝界的話(huà)語(yǔ)權。第一季短短 8 集里當然也是滿(mǎn)滿(mǎn)的家族情仇、商業(yè)勢力的諸侯分割、時(shí)裝業(yè)不可缺少的基情、還有隱隱的戰時(shí)丑聞。

但《巴黎時(shí)裝》最有價(jià)值的地方在于，用嚴謹的態(tài)度和精良的制作重現了時(shí)裝業(yè)的復興。

現在的時(shí)裝大牌如 LV、Doir、Gucci、Hermes 等年復一年地用新系列轟炸我們的眼球的同時(shí)，也在向觀(guān)眾一遍又一遍地復述著(zhù)他們的經(jīng)典地位，但經(jīng)典何來(lái)？

奢侈品牌的奢華在太平盛世似乎來(lái)的那么的理所當然，所有的那些經(jīng)典元素，荷葉裙、連衣套裝，花冠褶裾，它們之所以成為經(jīng)典，憑的僅僅是那些標新立異的創(chuàng )意和一絲不茍的做工？

時(shí)世造英雄，這話(huà)也同樣適用于時(shí)裝行業(yè)。

1947 年是什么年份？世界第二次大戰結束后的第二年。歐洲經(jīng)過(guò)兩次大戰之后很多一段時(shí)間仍然心有余悸，長(cháng)期處于經(jīng)濟和心理雙重壓抑之下，極需一些事情來(lái)重新點(diǎn)燃希望和喚醒對美好事物的記憶，而時(shí)裝行業(yè)正正可以擔任這個(gè)時(shí)代角色。

在多年戰事的影響之下，法國時(shí)裝業(yè)伴隨著(zhù)法國經(jīng)濟的崩潰也慢慢萎縮，尤其是面對美國節節攀升的經(jīng)濟節奏，包括法國在內的歐洲各國顯得有些力不從心。法國政府希望可以借由時(shí)裝業(yè)的振興來(lái)推動(dòng)國民經(jīng)濟的復興，從而催生出了一批在今日看來(lái)經(jīng)典地位不可撼動(dòng)的時(shí)裝品牌。

二戰期間其戰后相當長(cháng)的一段時(shí)間都處于物資短缺的狀態(tài)，包括法國在內的歐洲各國不得不制定條例來(lái)限制服裝生產(chǎn)以節省布料及輔料。當時(shí)在巴黎做一件外套僅可用 4 米布料，一件女式襯衣僅可用 1 米布料，而當時(shí) Dior 一套衣裙要用掉 22.8 米布料，甚至有些高達 73 米。所以，當時(shí) Dior 發(fā)布新品不僅僅面臨著(zhù)款式和創(chuàng )意上的挑戰，還頂著(zhù)成為全民口誅筆伐對象的風(fēng)險。

在眾多品牌當中，《巴黎時(shí)裝》對 Dior 的致敬是最為明顯的。Dior 為什么可以成功經(jīng)典品牌之一，除了設計本身之外，更在于其發(fā)家的時(shí)機。1947 年 Christian Dior 在蒙田大街 40 號舉辦了首場(chǎng)高級訂制發(fā)布會(huì )，帶來(lái)了日后稱(chēng)之為 New Look 的時(shí)裝系列。

劇中的 Paul Sabine Couture 也正正是在 1947 發(fā)布了他們一鳴驚人的第二個(gè)系列，他們第一個(gè)系列的主題是：Paris is Back.

Paul 當時(shí)所說(shuō)的這一段話(huà)也可以看做是 Dior 品牌的精神核心：

Our next collection, will allow men to be men again by letting women be women as feminine as they long to.
我們的下一個(gè)系列，將讓女人重新成為他們所渴望成為的極盡柔美、充滿(mǎn)魅力的女人，從而讓男人重新成為男人。



為追求女人味而利用數量繁多的布料堆砌出的裙擺震撼了不止時(shí)裝界，更是整個(gè)世界，讓世人在戰爭的余震中看到一絲美好，從而樹(shù)立了整個(gè) 50 年代女性的優(yōu)雅形象。Dior New Look 的經(jīng)典傘裙，肩部絲條以突出胸部線(xiàn)條，剪裁的重點(diǎn)放在了細腰間，配以花卉狀的裙裾，重新定義了戰后女性的柔美。

有些品牌是適應時(shí)代潮流的必然產(chǎn)物，有些則是憑一己之力將自己的品牌推上風(fēng)口浪尖。Paul 為了打響自己時(shí)裝屋品牌，為即將到來(lái)的大秀造勢，不惜將極具爭議的品牌街拍照片曝光報紙。

一個(gè)品牌的誕生和成功，設計師超卓的品味和設計才華功不可沒(méi)，但要在大時(shí)代下脫穎而出、繼而成為經(jīng)典，少不了同樣才華出眾的合作伙伴的相輔相成。而這些合作伙伴不僅僅指的是商業(yè)的合作伙伴，更是指同在藝術(shù)和商業(yè)之間平衡得當的攝影師、模特及媒體，《巴黎時(shí)裝》一開(kāi)篇就展示了善于創(chuàng )新的攝影師、符合品牌氣質(zhì)的模特和資源豐富的公關(guān)對品牌的成長(cháng)是多么的重要。

第二集中 Billy 為 Nina 在街頭拍攝這一段實(shí)在太美，除卻 Nina 身穿的各套服裝向各個(gè)品牌致敬外，這一場(chǎng)景同時(shí)也向攝影大師 Richard Avedon 將時(shí)尚攝影首次搬到了戶(hù)外。

在里面美翻天的 Nina 原型估計是借鑒了 Kate Moss，攝影師 Billy 和 Nina 之間的關(guān)系也在某種程度借鑒了 Kate Moss 和 Corinne Day 之間的淵源，而 Nina 和 Sabine 時(shí)裝屋的幕后推手 Claude 之間的曖昧關(guān)系也讓人想起了 Kate 和 Alexander McQueen 之間的生死情誼。

在 Sabine 的發(fā)布會(huì )上，由 Nina 穿了 Claude 設計的婚紗作為 finale piece。而Kate Moss 也一直都深受各大設計師的鐘愛(ài)，這些設計師似乎也非常信任的把自己T臺上最重要的一件「婚紗」，交給她來(lái)展示。

除了上面提及的致敬及原型外，《巴黎時(shí)裝》在很多地方有著(zhù)制作非常精良的細節，每一處都體現著(zhù)時(shí)裝史的變更，即使不顧劇情，光是看眼花繚亂的服裝就已經(jīng)足夠了。

最后要提一下本片的男主 Richard Coyle。因為他就是當年經(jīng)典兩性英劇 Coupling 《冤家成雙對》里的第六維搞笑天才——Jeffrey Murdock 呀！雖然只演了 3 季，但當年我可是硬生生被他笑到從床上掉下來(lái)的！#不小心就暴露年齡了#