《痛苦》是一部讓人深思的電影，它通過(guò)展現女主角瑪格麗特在戰爭期間的痛苦經(jīng)歷，揭示了戰爭對人們的傷害和痛苦。瑪格麗特為了救出被警察抓走的丈夫，不斷努力打聽(tīng)消息，但是她的等待卻沒(méi)有結果。這讓她陷入了無(wú)盡的痛苦中，她開(kāi)始懷疑與她見(jiàn)面的警察拉比耶的真實(shí)意圖。電影通過(guò)展現瑪格麗特的痛苦和掙扎，深刻揭示了戰爭給人們帶來(lái)的傷害和痛苦。同時(shí)，電影也探討了人性的復雜性，以及在極端環(huán)境下人們的選擇和行為。通過(guò)精彩的劇情和出色的演員表演，《痛苦》將觀(guān)眾帶入了那個(gè)戰爭時(shí)期的痛苦與等待之中。這部電影不僅令人震撼，更引人深思，是一部值得觀(guān)看的佳作。

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港真，在看這部片子之前，我一直覺(jué)得杜拉斯小說(shuō)是不可拍的，沒(méi)有電影可以表現出杜拉斯文字里那種迷亂倒錯而又多維豐富的魅力——就像著(zhù)名的《情人（L'amant）》，即使如Jean-Jacques Annaud這樣的大導演卻也只能拍出一部中規中矩的情色劇情片。

Emmanuel Finkiel導演和另一位編劇Jacques Fieschi無(wú)疑對于杜拉斯的文本甚是熟稔，電影中女主人公的夢(mèng)魘鏡頭幾乎處處可見(jiàn)小說(shuō)中的細節（例如作家與Robert.L早夭的孩子）。然而，無(wú)論是文學(xué)抑或影視，好的改編作品必有取舍重構，而非追求面面俱到地拷貝鏡像。這部電影主要改自杜拉斯的兩部作品：《某先生，化名皮埃爾·拉比耶（Monsieur X. dit ici Pierre Rabier）》和與電影同名的《痛苦（La Douleur）》。前者談恐懼，談死亡，談作家與蓋世太保之間既是掌控對方命運的警察、又是被掌控的犯人的關(guān)系，電影中砍掉了原著(zhù)中拉比耶的被捕和被審判，與后者銜接起來(lái)卻更顯天衣無(wú)縫。電影對后者的改編則將原著(zhù)中日記形式的散亂材料重新組合理順，Robert.L回家后如何恢復的部分被略去，讓這個(gè)人物成為一個(gè)印象、一個(gè)名字，當片尾引述小說(shuō)末尾

我明白他知道，他知道每一天的每個(gè)時(shí)辰我都在想：“他沒(méi)有死在集中營(yíng)。”

之時(shí)，更回味無(wú)窮。（從另一個(gè)角度來(lái)說(shuō)，省略掉兩本小說(shuō)拉比耶和羅伯特的這些情節也使更多焦點(diǎn)聚集在女主人公身上，這也似乎使得電影中的杜拉斯比原作的杜拉斯更“自戀”XD）

電影還原了原作的意識流書(shū)寫(xiě)，采用了并不討喜的敘事節奏。杜拉斯小說(shuō)中慣用的敘述者（也就是作者）混淆人稱(chēng)代詞的自我審視，也表現為多重女主人公形象的自我觀(guān)看。然而，也許是在杜拉斯文字面前的不自信，電影中還是通過(guò)女主人公的旁白大段大段地引用了這些文字。聽(tīng)著(zhù)Thierry女神的朗讀，背景是讓人想起烏斯特沃斯卡婭作品的無(wú)調性現代音樂(lè )，還有野獸派和表現主義的畫(huà)面，我簡(jiǎn)直想不出這些文字還有什么比這更好、更具感染力的表現方式。當Thierry女神說(shuō)到集中營(yíng)某個(gè)猶太小女孩的故事（肘關(guān)節穿破了皮膚、生殖器被割除，卻感受不到疼痛）時(shí)，盡管讀過(guò)了小說(shuō)，我還是差點(diǎn)沒(méi)忍住落淚...