這篇影評可能有劇透

我對臺北一直有種又愛(ài)又恨的複雜情愫：它曾是我最想停留的地方，也曾是我最想逃離的所在。我愛(ài)它的豐富多元，也愛(ài)它的無(wú)所不能；我恨它的寂寞疏離，卻也愛(ài)它的自由空曠。 記憶中所有曾在臺北發(fā)生的一切，都與夢(mèng)想和自由緊密連結，它是一個(gè)讓人習慣期盼，卻又慣性失望的城市。如果以臺北比喻「愛(ài)情」，那個(gè)他，肯定是我靈魂的伴侶，又同時(shí)是我生活的難題。遊走在愛(ài)恨邊緣的情感，總是在放棄與堅持之間不斷拉扯，最後才赫然發(fā)現，緊握不放的，是自己猶豫不決的心。離不開(kāi)臺北，就好似離不開(kāi)心中的愛(ài)情與夢(mèng)想，連自己都搞不清怎麼會(huì )固執到無(wú)以復加的地步？但就是想多停留一秒，就是想多看一眼，就是想多感受一會(huì )兒，就是想努力結合現實(shí)與夢(mèng)想，就是相信一定會(huì )到達期盼的明天。所有的”就是想”成為我心中對臺北最深刻的印記。臺北，絕對是飽含情緒，卻故作淡定的文藝樣貌，但它又不僅止於表面的詩(shī)意，那是城市飽滿(mǎn)內容之中，骨子裡的真實(shí)文藝，是一種精神上的文藝，不時(shí)帶有淡淡哀愁，卻仍擁有無(wú)盡希望的生命情調： 複雜中不失純真，純真裡又不止簡(jiǎn)單，無(wú)法一眼望盡，但又不至於永遠疏離。我所能想像最貼近臺北真實(shí)樣貌的是歌手：陳綺貞。有人說(shuō)她氣質(zhì)清新，有人說(shuō)她聲音童真，有人說(shuō)她思想繁複，有人說(shuō)她難以親近。她既擁有天使的純真樣貌，也同時(shí)保有魔鬼的犀利思緒。於是，她總能帶著(zhù)令人致命的笑容不著(zhù)痕跡地一刀切開(kāi)你的心，她看似毫無(wú)殺傷力，卻又能讓人在她的歌曲中自然釋放所有負累，與自己坦誠相對，不管結果是好是壞，一切心甘情願。然而，最重要的是，她不止沉浸在自我的世界之中，她的眼光不斷向外幅射，她關(guān)心周遭發(fā)生的事，她不止看見(jiàn)少數人的成功，更看見(jiàn)多數人的失敗；她的歌裡有個(gè)人的情愛(ài)，更有我們生活的悲歡。在我心裡，她不是高不可攀的女神，反而更像一個(gè)懂得的朋友，用她的歌與我們的平凡日常對話(huà)。她有時(shí)離得很遠，有時(shí)又近在眼前。所謂距離的遠近，在於心的視角。關(guān)鍵在於：你的心，看到了什麼？文藝的陳綺貞，一如文藝的臺北，充滿(mǎn)人文風(fēng)情，卻不僅止於外表的文藝。生活的陳綺貞，一如生活的臺北，擁有各種可能，卻絕非天馬行空的想像。 我在她身上看到了文藝的精神，以及踏實(shí)生活的知足與溫暖，這才是我心中的臺北。可惜，兩部關(guān)於臺北的電影『一頁(yè)臺北』和『第36個(gè)故事』都讓我失望了。本來(lái)還對『第36個(gè)故事』充滿(mǎn)期待，我一直認為咖啡館是臺北人文風(fēng)格的重要基礎，走在臺北街頭，隨處可見(jiàn)隱身在街道巷弄內的特色咖啡館，性格的老闆，低調的顧客，共享一個(gè)隱密的空間，彼此又有著(zhù)默契的連結，既隱密又相通，於是，生命的故事悄悄誕生。一間咖啡館，代表一種個(gè)人風(fēng)格，同時(shí)也代表了城市的可能性。以此為臺北主題，的確予人極大的想像空間。再加上女主角又是氣質(zhì)絕佳的桂綸鎂，我原以為應該會(huì )十分好看。沒(méi)想到，結果竟和『一頁(yè)臺北』一樣，劇情空洞，缺乏細節，看不到人與人之間的情感互動(dòng)，彷彿少了靈魂，儘管情節之外的部分並不差，仍無(wú)法擺脫看完之後的失落感。 他們眼中的臺北和我心中的臺北，毫無(wú)共鳴，不知道是因為我長(cháng)大了，還是他們的世界縮小了？【只有文藝，沒(méi)有生活的臺北】?jì)刹侩娪坝幸粯拥膯?wèn)題，明明是講述城市生活的故事，偏偏呈現出來(lái)的劇情一點(diǎn)也不生活。『一頁(yè)臺北』最後演變成黑社會(huì )的無(wú)厘頭追逐，雖然有些逗趣的橋段，但整體的感覺(jué)十分荒誕，我完全想像不到這與臺北有什麼關(guān)係？男女主角的情感建立也沒(méi)有說(shuō)服力，兩個(gè)人莫名其妙跑了一夜，天亮之際，男主角就決定不去法國，要留在臺北了。一夜之間，他們彷彿突然找到彼此，於是男主角就此放棄之前堅持的夢(mèng)想，他的夢(mèng)想也未免太輕微的吧！如果主題不是臺北，或許它可以算是個(gè)不錯的黑色喜劇，但主角明明是臺北，我卻完全看不到臺北，只看到誠品書(shū)店的書(shū)架，萬(wàn)頭鑽動(dòng)的師大夜市。我看不到臺北表象之外的精神，換言之，這故事可以在臺北發(fā)生，也能在東京紐約發(fā)生。它說(shuō)的是臺北，卻不屬於臺北，這是最讓我困惑之處。 『第36個(gè)故事』則是故事點(diǎn)子不錯，但劇情生硬做作，還畫(huà)蛇添足加了許多沒(méi)必要的橋段。一開(kāi)始，朵兒(桂綸鎂飾)開(kāi)了一間夢(mèng)寐以求的咖啡館，妙的是她以前工作的同事不約而同送來(lái)家裡沒(méi)用的東西當開(kāi)店賀禮，這其實(shí)不太合常理，一般人不會(huì )故意送沒(méi)用的東西給朋友當禮物，那些佔據咖啡館空間的東西，成為朵兒的妹妹薔兒”以物易物”的點(diǎn)子來(lái)源。以物易物，交換每個(gè)人的心理價(jià)值，是很有意思的想法，倒不如這點(diǎn)子就直接出自搞怪的薔兒，藉此營(yíng)造咖啡館的東西只換不賣(mài)的特色。 張翰演的客人拿了35塊世界各國的手工香皂來(lái)交換，並為每個(gè)香皂附上一個(gè)故事，這是一個(gè)與夢(mèng)想連結的橋段，甚至是引發(fā)朵兒後來(lái)決定旅行出走的關(guān)鍵，但電影呈現出來(lái)的感覺(jué)就是不痛不癢，可有可無(wú)，走過(guò)35個(gè)城市的記憶應該不會(huì )如此不著(zhù)痕跡，我甚至想不起他曾說(shuō)的任何一個(gè)故事片段。有好的故事立意，卻沒(méi)有豐富的內容，彷彿拿掉任何一個(gè)橋段都不會(huì )妨礙整部電影，這似乎又犯了某些臺灣電影的老毛病。最莫名其妙的是貫穿整部電影的OS，明明是簡(jiǎn)單至極的劇情，還要旁人解說(shuō)，更誇張的是每段出現的街頭訪(fǎng)問(wèn)，直教人傻眼。或許是導演希望電影能呈現出如同記錄片般的情境，但是訪(fǎng)問(wèn)路人甲，只會(huì )讓看電影的情緒被打斷，我看不出這些訪(fǎng)問(wèn)與電影有何關(guān)聯(lián)？只覺(jué)得突兀至極。我不喜歡這兩部電影的原因就在於，完全找不到臺北生活中的感動(dòng)，除了文藝，毫無(wú)生活細節。咖啡館的故事其實(shí)可以拍得無(wú)比動(dòng)人。例如：日劇『溫柔時(shí)刻』，一個(gè)發(fā)生在北海道咖啡館的故事，或者是類(lèi)似的東京『深夜食堂』。兩部日劇都讓我看到人與人之間的美好互動(dòng)，看似毫無(wú)關(guān)聯(lián)的彼此，因為咖啡館的存在，而讓時(shí)感孤單的心有了溫度。重點(diǎn)在於：咖啡館主人與常客的生命，因此有了連結。每個(gè)人的生活或多或少都有不為人知煩惱，有些人不願對身邊的人訴說(shuō)，咖啡館就成了存放心事的好地方。我一直覺(jué)得每個(gè)城市咖啡館如同旅人的家，它應該是予人溫暖，令人心安的所在。其實(shí)，不需要太奇幻美麗的故事，反倒需要注入日常生活的暖意，這才是咖啡館之所以令人流連忘返的緣故啊！可惜，我只看到朵兒咖啡館的美麗，卻沒(méi)有感受到它的暖意。【配角比主角出彩的『第36個(gè)故事』】我認為一部電影最重要的，仍是說(shuō)好一個(gè)故事。之前我很喜歡的『海角七號』和『聽(tīng)說(shuō)』都是劇情自然流暢，沒(méi)有太多可有可無(wú)的支微末節，也不會(huì )沒(méi)頭沒(méi)尾的出現突兀的情節。仔細想想，把故事說(shuō)好，不是電影的基本工夫嗎？就像是房子的地基，沒(méi)有穩固的基礎，就算房子的裝潢擺設再美，也僅是曇花一現，沒(méi)有安全感，就無(wú)法讓人產(chǎn)生”家”的感覺(jué)；少了家的感覺(jué)，就不會(huì )有想停留的渴望。所以，無(wú)法與人連結的咖啡館，終究只是咖啡館，不會(huì )成為心裡溫暖的印記。如果電影劇情是主角，那麼演員配樂(lè )攝影就是配角。『第36個(gè)故事』的配角明顯比主角出彩。飾演咖啡館老闆朵兒的桂綸鎂深具人文氣息，她在吧臺煮咖啡做甜點(diǎn)的身影看來(lái)十分美好，與咖啡館自然融合成一股令人安心的氣氛。桂綸鎂身上兼具兩種矛盾的特質(zhì)，對於她想要的東西，固執到底但又缺乏自信，她想擁有屬於自己的咖啡館，有了咖啡館以後，卻又因為與想像中的情況不同而倍感失落，這感覺(jué)就像心被夢(mèng)想成真的快樂(lè )填滿(mǎn)以後，不知不覺(jué)又空出了一大塊，空出的部分如實(shí)存在，但一時(shí)又無(wú)解。我們渴望夢(mèng)想成真，然而夢(mèng)想一旦成真，少了追尋的動(dòng)力，人反倒無(wú)所適從了。也許人心就像蔡健雅唱的「無(wú)底洞」，不可能有被填滿(mǎn)的一天，只有時(shí)感匱乏，才有追尋的意念與繼續向前的勇氣。我喜歡桂綸鎂身上散發(fā)出的＂無(wú)限可能＂特質(zhì)，她讓我想起總是遊走在希望與失望邊緣的自己，有時(shí)不顧一切也要堅持到底，有時(shí)卻又自暴自棄想轉身就走。 她讓我相信，轉身，也許不是壞事；離開(kāi)，可能海闊天空。重點(diǎn)是：不要害怕改變，也不要否絕從前，慢慢往前走就好。飾演妹妹薔兒的林辰唏，非常有型，有著(zhù)讓人過(guò)目不忘的強烈個(gè)人特質(zhì)，很適合電影中那個(gè)天馬行空愛(ài)搞怪的女孩。她騎著(zhù)腳踏車(chē)，穿梭在街道巷弄之間，午後的陽(yáng)光穿越樹(shù)梢，映照她意氣風(fēng)發(fā)的臉龐，微微上揚的嘴角，彷彿前往未知的通關(guān)密語(yǔ)，那是一種不害怕的表情，是我們曾經(jīng)熟悉，卻不知不覺(jué)隨時(shí)光流逝的美好青春。耳邊同時(shí)響起雷光夏充滿(mǎn)故事的歌聲，那一刻我突然有些感動(dòng)！我看著(zhù)電影中自由穿梭的薔兒，想起那段在臺北隨心所欲的好日子：睡不著(zhù)，就在誠品書(shū)店看整晚的書(shū)；想唱歌，就和要好的朋友到好樂(lè )迪唱一整晚，天亮再說(shuō)晚安；最喜歡在十三樓看夜景，想像黑夜之下的點(diǎn)點(diǎn)星光，當時(shí)陪伴我的人還為我在陽(yáng)臺上佈置了小茶幾；當時(shí)極為鍾愛(ài)的山中咖啡館，就像心有靈犀的戀人，擠了半天公車(chē)上陽(yáng)明山，就為了去翡冷翠咖啡館喝下午茶。那時(shí)，一心往前看，只看到光，看不到光背後的影，還不知道生命中有些錯過(guò)已無(wú)可挽回。那時(shí)，也還無(wú)法體會(huì )雷光夏歌裡的疏離，其實(shí)是緩步的靠近。我愛(ài)她歌裡的寂靜，更愛(ài)寂靜背後被音符層層疊起的暖意：『給我想要的生活，面對最坦白的眼眸，前方是一片晴朗星空，答案靜靜擁抱我。』如此貼近的感觸，依然擁抱了仍時(shí)感孤獨的我。雷光夏輕唱的「第36個(gè)故事」，有我記憶中的臺北輪廓，也有我不知不覺(jué)的改變，它屬於我熱愛(ài)的城市：溫柔又暴烈，疏離又靠近，最寒冷也最溫暖，將愛(ài)與恨的極致情緒融合為安靜的深層情緒，讓人想哭，卻又不自覺(jué)溫暖的笑。即使離得再遠，依舊想念，即便時(shí)光不再，記憶永在。這就是臺北在我心裡的位置。雷光夏音樂(lè )本身強大的情感張力為電影增色不少，電影沒(méi)有觸動(dòng)我，反倒是音樂(lè )讓我想起電影的畫(huà)面，勾起記憶中的城市輪廓。【城市的美好，應該在生活的細節之中】發(fā)生在咖啡館的故事，一向是我非常喜歡的主題，地點(diǎn)是我喜歡的城市，演員是我喜歡的桂綸鎂，音樂(lè )是我偏愛(ài)雷光夏，感覺(jué)天時(shí)地利人和一切完美，偏偏欠缺了最重要也最基本的故事呈現。看電影的過(guò)程中，我和同伴不時(shí)無(wú)言對望，除了對電影情節不夠細膩不甚滿(mǎn)意之外，更多複雜的情緒來(lái)自於這幾年彼此心境上的轉變。十年前，我們也許會(huì )喜歡這部電影，那時(shí)覺(jué)得劇情不重要，只要有我們喜歡的文藝情調就好，但現在卻怎麼看都覺(jué)得這樣的故事十分空洞，完全無(wú)法被打動(dòng)。原來(lái)，動(dòng)人的故事應該來(lái)自生活的養份，而不是為了達到某種結果刻意塑造。以前我分辨不出兩者的差別，現在我很清楚自己的感受，我不再喜歡那種表面唯美，實(shí)際上卻缺乏細節的作品；我還是喜歡關(guān)於夢(mèng)想的故事，卻比較偏好腳踏實(shí)地，一步一步往前探索的心情。雖然兩部關(guān)於臺北的電影都令我感到失望，但我依然喜歡雷光夏音樂(lè )故事中的臺北，也還是很愛(ài)身在朵兒咖啡館的桂綸鎂，她們仍貼近我靈魂中的某部份。但我也知道那些不再讓我輕易感動(dòng)的文藝氛圍，同時(shí)意謂著(zhù)我的改變。我想，真正的浪漫，應該是日積月累的文藝氣息，加上來(lái)自生活的溫柔與挫折，兩者合而為一，在失望與希望中安然度過(guò)每一天。原文發(fā)表於:http://blog.sina.com.cn/aiyung